Produktion - Aufnahme - Mischung
// Für den ersten Eindruck gibt es nur eine Chance und die müssen wir nutzen.
Ingo Bednarek
Produzent
Mixing Engineer
Musiker
Medienwissenschaftler, M.A.
Mir bitte für sämtliche Anfragen hier schreiben.
ingo@tweakbox.studio
Wer ich bin...
Ich heiße Ingo Bednarek, bin 36 Jahre alt, Audioproduzent und Medienwissenschaftler (M.A.). Ich kenne sowohl die Seite des Musizierenden, als des Produzierenden, Recording und Mixing Engineers. Neben einer klassischen Gitarrenausbildung, spiele ich seit meinem vierzehnten Lebensjahr E-Gitarre in diversen Bands und spielte quer durch Deutschland viele Konzerte, unter anderem mit meiner Band Fuzziebär. Die Alben, die über die Jahre entstanden, haben wir (meine Bands und ich) zumeist produziert und vertrieben. Einer Produktion begegne ich daher mit dem nötigen technischen Know-How – soll ja alles fett klingen – und zugleich mit der kreativen Begeisterung eines Musikers – nicht, um meine Vorstellungen in den Vordergrund zu rücken, sondern, um Eure musikalische Vision bestmöglich verstehen und umsetzen zu können. Voraussetzung für unsere Zusammenarbeit ist vertrauen und warum sollte ich das genießen?
Meine ersten Geh-Versuche, die eigene Band aufzunehmen, scheiterten kläglich. Wir kennen diese Erfahrung: tagelang auf ein Ziel hinarbeiten und am Ende klingt es nicht ansatzweise, wie wir es uns vorgestellt haben. Seitdem habe ich in mein Können investiert, geübt, aufgenommen und produziert – bis ich mich Jahre später selbstständig gemacht habe, um mit anderen Menschen zusammenarbeiten zu können: zum Einen, weil es mir meine liebste Tätigkeit ist und ich Bock darauf habe und zum Anderen, damit Ihr direkt den Sound bekommt, den Ihr braucht, wollt und verdient. Einen geilen Sound. Ist klar, ne?!
Darum mit mir...
Die Frage, die sich stellt: was möchtet Ihr mit der eigenen Musik erreichen? Wenn es der Plan ist, die Musik digital und bei Auftritten zu vertreiben, wenn Musikvideos entstehen sollen, wenn Du als Musiker:in/Künstler:in oder Ihr als Band den nächsten Schritt gehen wollt, dann gebe ich alles, was ich kann, um Euch dabei bestmöglich zu unterstützen. Denn nehmen wir folgendes Bild: die Produktion, die Aufnahme, das Mixing erschaffen für die Zuhörenden den ersten Eindruck, den Sie von Euch bekommen. Wie schnell skippen wir Songs weiter, die uns in den ersten Sekunden nicht überzeugen. Für den ersten Eindruck gibt es nur eine Chance, und die müssen wir nutzen. Das ist mein Job und deswegen arbeiten wir zusammen.
Produktion...
Mir ist es egal, ob dies Eure erste Aufnahme ist, oder ob Ihr Recording-Erfahrung habt oder nicht: gemeinsam werden wir alles Nötige tun, um am Ende das Bestmögliche aus Euren Ideen rauszuholen. Ihr könnt Euch dabei auf die eigene Performance konzentrieren, ich kümmere mich um den Rest, während ich zugleich mit Rat und Tat zur Seite stehe. Ich spreche zudem „Schlagzeugerisch“ und beherrsche diverse Drums-Sounds mit meinen Lippen falls wir gemeinsam Patterns und Fills besprechen wollen: mehr „tss – tscha – de’bum bum – tscha“, statt „bum – tscha – bum bum – tscha“ – ist klar, ne?!
Die Produktion umfasst den gesamten Entstehungsprozess: die Arbeit an den Songs (komponieren und/oder feinschleifen), der Sound, die Aufnahme und die Performance – neben allem Zwischenmenschlichem, wie dem Vibe – hin zum Mixing und Mastering.
Aufnahme...
Uns stehen Optionen offen. Mein gesamtes Aufnahmeequipment ist mobil einsetzbar. Aufgenommen werden kann in Hannover in meinem kompakten Tonstudio. Der Raum ist gut geeignet für diverse Instrumente, wie E-Gitarren, Gesang und trockenere, tighte Drums. Je nach Budget, Bedarf und Möglichkeit sind Aufnahmen bei Euch vor Ort im Proberaum möglich oder in einem großen Studioraum – zum Beispiel für weite, offene Drums, luftige Gitarren und weitere Klavierspuren – ich bin in Hannover vernetzt und kann zu einem guten Preis weitere Studioräume mieten. Wir finden da gemeinsam individuelle Lösungen für eure klanglichen Vorstellungen und Geldbörse. Dabei können wir nach Bedarf wild kombinieren: Schlagzeug im angemieteten Studioraum, Bass bei euch, Gitarren und Gesang in meinem Studio, Synths zu Hause, Effekte im Wald, oder oder oder….
Der Mix...
Der Mix ist die Präsentation von eurem Werk und ich wiederhole mich:
wir haben eine Chance – und eine Kurze zudem! Ich sehe es als meine Aufgabe, einen Song größer wirken zulassen, als die Summe der einzelnen Teile – er muss für mich eine Reaktion hervorrufen. Dabei steht nicht der Mix im Fokus, sondern der Song. Meiner Meinung nach transportiert ein guter Mix alle Intentionen/Emotionen/Energien des Songs, ohne jemals auf sich aufmerksam zu machen. Menschen sollen die Musik hören und nicht über ein Reverb oder das Panning nachdenken. Zugleich ist es unglaublich wichtig, ein, zum Beispiel, dienliches Panning und Reverb auszuwählen, damit es die volle Wirkung erzielt, ohne sich in den Vordergrund zu drängen. „Everything In Its Right Place“ von Radiohead führe ich da gerne als Beispiel an: nach drei Sekunden hat der Song etabliert, was für eine emotionales Setting vorherrscht und wo die Reise hingeht. Dies ist für mich ein perfektes Zusammenspiel aus Komposition, Produktion und Mix. Die aufgenommen/programmierten Parts müssen funktionieren – der Song muss funktionieren. Auf dieser Basis hebt ein guter Mix das Hörerlebnis zusätzlich in ungeahnte Höhen. Das ist das Ziel – meiner Meinung nach.
Ich bin ehrlich: das Ergebnis hängt stärker vom Ausgangsmaterial ab, als vom Mix, aber ich werde mit meinem Wissen und Können alles verbessern, was mir vorliegt. Unvorteilhafte Aufnahmen werden nicht wie eine Studioproduktion klingen – das geht nicht – egal was Leute auf Fiverr behaupten. Eventuell steckt in diesen viel Charakter und darauf kann ich aufbauen. Das Ergebnis muss dann nicht nach Studio klingen, denn es klingt jetzt besonders und vor allem: die Botschaft des Songs wird transportiert. Mit meinen technischen Möglichkeiten lassen sich zudem viele Signale „retten“. Wenn mir ein rough mix zur Verfügung gestellt wird, gebe ich vorab gerne gratis eine Einschätzung, was zu erwarten ist. Ich freue mich.
